창의력과 감성을 중요시하는 시대에, 미술 학원은 어린이부터 성인까지 폭넓은 연령층을 대상으로 한 예술 교육의 중심으로 자리 잡고 있다. 그림 그리기와 조형 활동을 통해 자신만의 표현력을 키울 수 있는 미술 학원은, 단순히 기법을 배우는 곳을 넘어서, 창의적인 사고와 심미적인 감각을 키우는 중요한 공간으로 주목받고 있다. 특히, 다양한 미술 장르와 테크닉을 경험할 수 있는 맞춤형 교육이 제공되면서, 개인의 특성과 관심사에 맞는 프로그램을 찾는 사람들이 많아지고 있다. 미술 학원은 예술적 재능을 발굴하고 발전시킬 뿐만 아니라, 스트레스 해소와 자아를 표현하는 기회를 제공하는 장소로도 사랑받고 있다.

이와 관련하여 경기 파주시 ‘바나나엔씨미술학원운정캠퍼스’ 한정은 원장을 만나 이야기를 들어 보았다.

▲ [바나나엔씨미술학원운정캠퍼스] 한정은 원장

Q. 귀 사의 설립 취지를 말씀해 주십시오.

A. 발달 단계에 따라 아이들의 미적 특성을 이해하고 이를 바탕으로 구성된 미술 교육 프로그램은 만 6세부터 초등학교 6학년까지의 어린이들에게 창의력과 감각을 키울 수 있는 중요한 기회를 제공합니다. 이 프로그램은 단순히 그림 그리기를 넘어서, 좌뇌와 우뇌의 균형적인 발달을 이끕니다. 아이들은 눈으로 보고, 손으로 느끼며 세심하게 관찰하는 방법을 배우고, 이를 통해 창의적 사고와 문제 해결 능력을 자연스럽게 함양합니다.

이처럼 체계적이고 깊이 있는 미술 교육은 단순히 미술적 기술을 배우는 것을 넘어, 아이들이 빠르게 변화하는 미래 사회에서 창의적이고 혁신적인 인재로 성장할 수 있도록 돕는 중요한 밑거름이 됩니다.

또한, 예술 중고등학교(예중, 예고)나 미술 대학 진학을 꿈꾸는 학생들에게는 전문적이고 올바른 미술 교육을 제공합니다. 학문적으로 깊이 있는 기법과 다양한 미술 장르를 경험할 수 있는 프로그램을 통해, 예술적 잠재력을 극대화하고 꿈을 향해 한 걸음 더 나아갈 수 있는 실력을 갖추게 됩니다.

아이들이 예술을 통해 자신을 표현하고, 창의적 미래를 향해 성장하는 데 필요한 모든 요소를 제공하고자 바나나엔씨미술학원운정캠퍼스를 개원하였습니다.

Q. 귀 사의 주요 프로그램 분야에 대해 소개해 주십시오.

A. 아이들의 발달 단계를 세심하게 고려한 미술 교육 프로그램은 각 연령대에 맞춘 창의적이고 다채로운 학습 경험을 제공합니다. 유치원과 저학년반(만 6세~초등 2학년)에서는 언어, 과학, 음악, 자연 등 다양한 분야와 미술을 접목한 창의 융합 프로그램을 통해 아이들의 상상력과 창의성을 자극합니다. 이 프로그램은 미술을 단순히 예술적 표현의 수단으로만 사용하는 것이 아니라, 다양한 분야의 개념과 아이디어를 시각적으로 탐구하며 사고력을 확장시키는 데 중점을 둡니다. 또한, 아이들은 올바른 관찰 방법을 배우고, 다양한 미술 분야의 표현 기법을 통해 자신만의 창의적인 그림을 그리는 창의 회화 프로그램을 경험하게 됩니다.

고학년반(초등 3학년~6학년)에서는 보다 전문적이고 심화된 미술 교육이 이루어집니다. 애니메이션 디자인에 관심이 있는 학생들을 위해, 프로 크리에이트와 클립 스튜디오 같은 최신 디지털 도구를 사용하여 일러스트와 캐릭터 디자인을 배우는 애니 디자인반이 진행됩니다. 이를 통해 학생들은 디지털 매체를 활용한 예술적 표현 능력을 기르고, 자신의 창작물을 실제 애니메이션과 게임 디자인에 활용할 수 있는 기초를 다집니다. 또한, 기초 회화반에서는 현재 다양한 미술 분야에서 활용되는 재료와 표현 방법을 배우며, 객관적이고 사실적인 그림을 그리는 기법을 익힙니다. 이러한 기초적인 훈련을 통해 학생들은 보다 정교하고 구체적인 시각적 표현 능력을 발전시킬 수 있습니다.

마지막으로, 미술 전공을 꿈꾸는 학생들을 위한 이젤 소묘와 수채화 수업이 이루어집니다. 이 수업은 예술 중고등학교, 미술 대학 진학을 목표로 하는 학생들에게 필수적인 기초 훈련을 제공합니다. 세밀한 소묘 기법과 수채화의 기본적인 색채 표현법을 배우며, 학생들은 예술적 기량을 더욱 심화시키고, 자신만의 독창적인 작품을 창조할 수 있는 능력을 배양하게 됩니다.

Q. 귀 사만의 특징에 대해 소개해 주십시오.

A. 우리 미술 교육 프로그램은 로웬 펠트의 미적 발달단계, 가드너의 다중지능 이론, 에드워즈의 우뇌 개발 드로잉 등 여러 학자들의 이론을 종합적으로 반영하여, 각 개인의 창의성을 최대한 이끌어내는 방법을 제공합니다. 이 이론들은 모두 아이들의 미술적 발달과 잠재력을 이해하고 발현시키기 위한 중요한 근거가 됩니다. 예를 들어, 로웬 펠트의 발달단계 이론을 통해 각 연령대별로 미술적 사고가 어떻게 발전하는지에 맞춰 프로그램을 구성하고, 가드너의 다중지능 이론을 바탕으로 아이들이 각기 다른 방식으로 창의력을 발산할 수 있도록 돕고 있습니다. 또한, 에드워즈의 우뇌 개발 드로잉 기법을 채택하여, 좌뇌의 분석적 사고가 아닌 우뇌의 직관적이고 창의적인 사고를 자극하는 교육을 제공합니다.

많은 사람들이 자신에게 미술적 소질이 부족하다고 느끼거나, 어린아이처럼 보이는 그림을 그리게 될까 걱정할 때가 많습니다. 하지만 저희는 그림을 잘 그리는 것이 아니라, 어떻게 그릴지 모른다고 인식하는 것이 중요하다고 생각합니다. 미술은 기술의 문제가 아니라 방법의 문제입니다. 바나나엔씨미술학원의 미술 교육 전문가들은 아이들이 각자의 방식으로 그림을 즐길 수 있도록 다양한 주제와 표현 방법을 통해 흥미를 유발하고, 이를 통해 잠재된 미적 재능을 끌어내고 있습니다.

우리의 목표는 아이들이 그림 그리기를 두려워하지 않고, 자유롭게 창의력을 표현할 수 있도록 돕는 것입니다. 단순히 기술적인 기법을 배우는 것이 아니라, 자신만의 방식으로 생각하고, 상상력을 발휘하는 과정에 집중합니다. 이를 통해 아이들은 미술을 즐기는 법을 배우며, 자신감을 얻고, 예술에 대한 새로운 인식을 심화시킬 수 있게 됩니다.

어떤 아이든, 어떤 연령대든, 그림을 그릴 수 없는 사람이 아니라 그리는 방법을 모를 뿐입니다. 우리가 제공하는 창의적이고 다양한 프로그램을 통해, 아이들은 자신이 갖고 있는 잠재력을 발견하고, 미술을 통해 무한한 가능성을 펼칠 수 있을 것입니다.

Q. 귀 사를 운영하는 데 있어 대표자로서, 가장 큰 보람을 느낀 사례나 기억에 남는 순간이 있다면 자유롭게 말씀해 주십시오.

A. 초등 저학년 시기에 처음 미술을 접한 아이들이 취미로 시작한 미술이 점차 그들의 꿈과 재능을 발견하는 중요한 전환점이 되는 과정을 지켜보는 일은 정말 큰 행복입니다. 그들은 점차 미술에 대한 관심과 열정이 깊어져, 미술 공모전이나 실기 대회에 도전하며 자신감을 키워갑니다. 매번 새로운 도전을 통해 작품의 퀄리티와 표현력이 향상됩니다. 한때 선생님과 함께 신나게 놀이처럼 시작했던 미술이 이제는 자신의 작품을 통해 세상과 소통하는 방법이 되며, 그들의 미술적 성장은 그 자체로 대견하고 자랑스럽습니다.

특히, 이러한 변화는 단순히 기술적인 성장을 넘어서, 그들의 창의력과 자기표현력이 한층 더 깊어지고 있음을 의미합니다. 이들은 미술을 통해 자신만의 목소리를 찾고, 다양한 예술적 기법을 익히며 예고나 미술 대학 진학이라는 큰 꿈을 향해 나아가고 있습니다. 그 과정을 옆에서 지켜보며, 아이들이 한 걸음 한 걸음 성장하는 모습에 큰 기쁨을 느낍니다.

미술을 단순한 취미로 시작했지만, 그들이 진지하게 자신의 꿈을 향해 나아가는 모습을 보면, 그 길 위에서 조금이라도 도움이 될 수 있었다는 사실만으로도 큰 보람을 느낍니다.

▲ [바나나엔씨미술학원운정캠퍼스] 수업 장면

Q. 향후 목표에 대해 말씀해 주십시오.

A. 저희는 초등 미술 전문 교육 기관으로써 아이들의 감성 지능과 창의성을 향상시키는 데 중점을 두고, 그들의 전인적 성장을 지원하는 교육 현장으로 자리매김하고자 합니다. 아이들이 진정한 창의성을 가진 성인으로 성장할 수 있도록 돕고 싶습니다. 창의성은 단지 예술적 표현에 그치는 것이 아니라, 다양한 문제를 해결하고 새로운 아이디어를 발견하는 능력입니다. 이를 위해 아이들이 여러 영역에서 자유롭게 사고하고, 자신만의 다중 지능을 적극적으로 활용할 수 있는 기회를 제공하는 것이 중요합니다.

저희 미술 교육 기관은 이 목표를 이루기 위해 끊임없이 노력하고 있으며, 미술 교육 전문가들과 함께 혁신적인 교육 방안을 연구하고자 합니다. 교육 과정은 아이들의 창의적 발달을 촉진할 수 있도록 다양하게 구성하고, 최신 교육 기법과 도구를 활용하여 아이들이 더욱 풍부한 상상력을 발휘할 수 있도록 지원하고자 합니다.

현재 운영자와 선생님들은 클립 스튜디오와 같은 디지털 미술 도구의 전문 교육과정을 배우고 있으며, 이를 통해 아이들에게 디지털 아트와 일러스트레이션 분야에 대한 이해를 넓히고 있습니다.

결국, 우리의 궁극적인 목표는 아이들이 미술을 통해 자유롭고 창의적인 사고를 할 수 있도록 하고, 그들이 성장하는 과정 속에서 자신만의 고유한 능력을 발견하고 발전시킬 수 있는 기회를 제공하는 것입니다. 이 교육 현장이 아이들에게 긍정적인 영향을 미치며, 창의성과 감성 지능이 고양된, 다채로운 능력을 가진 인재로 성장할 수 있는 기반이 되기를 바랍니다.

Q. 독자들에게 전할 말

A. 피카소는 학문적인 영역에서는 다소 약점을 보였지만, 공간 지각력과 신체적 표현력 등에서 탁월한 능력을 발휘했습니다. 이는 우리가 창의성의 본질을 이해하는 데 중요한 교훈을 제공합니다. 하워드 가드너는 창의성을 단순히 새로운 아이디어를 떠올리는 능력뿐만 아니라, 문제를 해결하는 능력과 새로운 창조물을 만들어 내는 능력이라고 정의합니다. 즉, 창의성은 특정 분야의 문제를 풀어나가는 과정에서 자연스럽게 발휘되는 능력으로, 지능과 창의성은 별개의 개념이 아니라 서로 결합되어 나타난다는 것입니다. 창의성은 단지 새로운 질문을 던지는 것에서부터 시작하며, 그것이 지능과 결합될 때 진정한 의미 있는 결과물을 만들어 낼 수 있습니다.

이러한 관점에서, 발달 단계에 맞춘 미술 활동은 어린이들의 감각적 경험과 창의적 탐구를 촉진하는 중요한 도구가 됩니다. 어린이들은 미술을 통해 다양한 감각을 경험하면서, 그림을 그리거나 조형 활동을 할 때마다 자연스럽게 논리적 사고를 확립하고, 흥미와 동기를 자극받게 됩니다. 이러한 활동들은 단순한 미술적 표현을 넘어서, 아이들의 지능 향상에 긍정적인 영향을 미치며, 그들의 창의적 사고와 문제 해결 능력을 확장하는 데 중요한 역할을 합니다.

예술 활동을 통해 어린이들은 감각적 지각을 확장하고, 시각, 촉각, 청각 등의 다양한 감각을 종합적으로 활용하면서 자기표현을 해 나갑니다. 그 과정에서 창의적인 사고가 자연스럽게 발달하고, 문제 해결 능력이 향상됩니다. 또한, 미술 활동은 아이들에게 자신감을 심어주고, 새로운 도전에 대한 두려움을 극복하게 하며, 이를 통해 더욱 다채로운 창조적 결과물을 만들어낼 수 있는 잠재력을 지닌 아이로 성장할 수 있게 돕습니다.

따라서, 발달 단계에 맞춘 미술 교육은 어린이들이 창의성을 발휘하는 데 필수적인 기초적인 사고 능력과 감각적 인지 능력을 기르는 데 큰 도움이 됩니다. 이는 아이들이 세상을 보는 새로운 관점을 형성하고, 논리적 사고와 창의적 문제 해결 능력을 함께 키워나가는 중요한 과정이 될 것입니다.